Kỳ vọng ở mỹ thuật trẻ

Không chỉ thu hút các tín đồ mỹ thuật cả nước, sự kiện mỹ thuật diễn ra 2 năm/lần này còn rất được mong đợi, bởi đây chính là nơi để các bạn trẻ, nhất là các bạn sinh viên được thỏa đam mê sáng tạo, mạnh dạn thể hiện những ý tưởng, phong cách tạo hình đương đại.

Giải thưởng mang tính khích lệ

Với mục tiêu tạo một sân chơi, một không gian nghệ thuật đúng nghĩa cho các bạn trẻ, đúng 10 năm trước, triển lãm mỹ thuật trẻ của TPHCM lần đầu tiên được khởi xướng. Đã qua 4 lần tổ chức (năm 2009, 2011, 2013 và 2017), đây là một chương trình xã hội hóa, vì ban tổ chức không có nguồn kinh phí chi trả.

Cũng chính vì vậy, những ngày này, trong khi các bạn trẻ đang háo hức với tác phẩm, ý tưởng thì ban tổ chức Biennale 2019 phải chạy bở hơi tai để xin tài trợ giải thưởng. Họa sĩ Siu Quý, Phó Chủ tịch Thường trực Hội Mỹ thuật TPHCM, chia sẻ, như thường lệ những ngày qua, hầu như các thành viên ban tổ chức ai nấy đều cố tận dụng mối quan hệ để chạy vạy, xin tiền hỗ trợ cho giải thưởng.

“Những lần tổ chức trước, chương trình còn có một vài nhà tài trợ “ruột”, nhưng năm nay, do tình hình hoạt động kinh doanh khó khăn, hầu hết mạnh thường quân đều rút lui. Thế nên, các thành viên ban tổ chức cứ đứng ngồi không yên. Bởi vậy, tiếng là Biennale mỹ thuật quy mô toàn quốc hoành tráng nhưng giá trị giải thưởng chỉ mang tính động viên khích lệ là chính”, ông Siu Quý bày tỏ.

Thưởng lãm các tác phẩm Biennale mỹ thuật trẻ năm 2017 tại Bảo tàng Mỹ thuật TPHCM

Họa sĩ Uyên Huy, Chủ tịch Hội Mỹ thuật TPHCM, cho biết thêm, tất cả thành viên, ai hỗ trợ được gì đều sẵn sàng giúp đỡ, tất cả cùng một tấm lòng vì tương lai của mỹ thuật trẻ, mong muốn duy trì một không gian nghệ thuật thật sự, một sân chơi nghiêm túc để các bạn trẻ sáng tạo, thể hiện ý tưởng, phong cách mới, sự đột phá của mình.

“Những họa sĩ trẻ tham gia nhiều triển lãm trong và ngoài nước, đã có giải thưởng, ít nhiều cũng thành danh trên con đường nghệ thuật có thể sẽ không quan tâm. Nhưng với các bạn trẻ sinh viên mới tốt nghiệp, đây thực sự là một cơ hội để nắm bắt, tự do thể hiện mình. Và Biennale mỹ thuật trẻ chính là nơi tạo cho các em thêm tự tin, thêm cơ hội cọ xát và học hỏi, tiếp lửa để các em sáng tạo nghệ thuật sau này. Chúng tôi chỉ mong mỏi làm sao có được một nguồn quỹ hỗ trợ hay nguồn đầu tư của nhà nước cho các sự kiện như thế này thì quá tuyệt vời. Hãy trao cơ hội, các em sẽ tìm cách khẳng định mình”, họa sĩ Uyên Huy tâm tư.

Trang bị vốn sống và trải nghiệm

Để khẳng định tên tuổi trên trường quốc tế, nhiều họa sĩ trẻ luôn cần những cơ hội như Biennale mỹ thuật trẻ toàn quốc để từng bước khẳng định mình.

Được đánh giá là tiên phong của giới họa sĩ trẻ trong nước hiện nay, Nguyễn Ngọc Đan, họa sĩ thế hệ 8x, là gương mặt nổi bật. Chị không ngừng tìm kiếm cơ hội đi ra bên ngoài để học hỏi thêm kiến thức. Chị cũng là “thủ lĩnh”, kết nối nhiều triển lãm cho nhóm họa sĩ trong nước với bạn bè quốc tế.

Theo nhận định của Nguyễn Ngọc Đan, giới họa sĩ trẻ Việt Nam hiện nay rất chịu khó làm việc. Một số họa sĩ trẻ còn sống được bằng nghề. So với những năm trước, thị trường mỹ thuật Việt Nam nay đã khởi sắc hơn. Giới sưu tập nghệ thuật trong nước hiện nay cũng đang có nhiều đổi khác: Xuất hiện các nhà sưu tập nhiều lứa tuổi, xuất hiện nhiều thị hiếu thưởng thức nghệ thuật. Tuy nhiên, với các họa sĩ trẻ, để khẳng định mình, để tìm được chỗ đứng riêng cho mình, không phải là việc dễ dàng.

“Các họa sĩ thành danh đều có một quá trình dịch chuyển, thay đổi môi trường sống. Họ đều có những trải nghiệm tuyệt vời trong cuộc đời làm nghề. Tiếp xúc với những vùng đất mới, những con người mới, các nền văn hóa khác nhau, giúp họ tích lũy nhiều kiến thức và tạo sự phong phú cho cảm quan nghệ thuật. Họa sĩ trẻ hiện nay cần trang bị nhiều vốn sống và trải nghiệm để có thể tiến sâu, tiến xa trên con đường nghệ thuật”, họa sĩ Nguyễn Ngọc Đan bày tỏ.

Với họa sĩ trẻ Trần Thanh Cảnh cũng vậy, luôn cầu thị, không ngừng học hỏi, miệt mài lao động sáng tạo, là yếu tố giúp anh có được một số thành công như hiện tại. Ngoài tham gia nhiều triển lãm, đoạt nhiều giải thưởng mỹ thuật trong nước và quốc tế, anh còn là họa sĩ trẻ đầu tiên của Việt Nam có dự án mỹ thuật trong tổng số 56 dự án của các nghệ sĩ khắp nơi trên thế giới, được tài trợ - nhận giải thưởng danh giá của Hội đồng Nghệ thuật TP Melbourne, Australia. Những ngày này, Trần Thanh Cảnh đang tất bật hoàn thành những tác phẩm để kịp trưng bày tại Melbourne vào tháng 9 tới đây.

Những năm qua, theo nhiều chuyên gia trong giới, cái tên Lim Khim Katy trở thành gương mặt nữ của mỹ thuật đương đại Việt Nam được mong đợi trên thị trường mỹ thuật thế giới. Các tác phẩm mang hơi thở cuộc sống của chị luôn được chào đón tại triển lãm, tìm được chủ nhân tại các sàn đấu giá quốc tế tại Singapore, Indonesia, Thái Lan, Ma Cao (Trung Quốc), New York (Mỹ). Trực giác nhạy bén, một phong cách độc đáo, đam mê sáng tạo… đã tạo nên thương hiệu riêng của chị với các nhà sưu tập thế giới.

Chị chia sẻ: “Giới mỹ thuật nước ngoài đánh giá cao giá trị nghệ thuật trong tranh Việt Nam, về sự đa dạng trong phong cách của các họa sĩ trẻ Việt Nam. Để khẳng định mình, họa sĩ trẻ càng phải có vốn sống thu thập từ thực tế, phải không ngừng tìm tòi, trải nghiệm”.

Và còn không ít những gương mặt họa sĩ trẻ thế hệ 7x, 8x cũng đã tạo ấn tượng, khẳng định được tên tuổi của mình trong giới nghệ thuật nước nhà và quốc tế, có thể kể đến như: Bùi Tiến Tuấn, Lương Lưu Biên, Nguyễn Minh Nam, Nguyễn Đức Hùng, Trần Thế Vĩnh, Phạm Thanh Toàn…