Đối thoại về các cơ chế, chính sách thúc đẩy phát triển công nghiệp văn hóa trong lĩnh vực âm nhạc

Điều hành đối thoại có ông Trần Hoàng, Cục trưởng Cục Bản quyền tác giả; ông Nguyễn Xuân Bắc, Cục trưởng Cục Nghệ thuật Biểu diễn; bà Trần Thị Phương Lan, Vụ trưởng Vụ Văn hóa - Văn nghệ - Ban Tuyên giáo và Dân vận Trung ương. Sự kiện còn có sự tham gia của đại diện các tổ chức, doanh nghiệp hoạt động tổ chức sự kiện âm nhạc, biểu diễn nghệ thuật…

Theo ông Trần Hoàng, đây là lần đầu Cục Bản quyền tác giả có buổi đối thoại mở, trực tiếp về việc phát triển thương hiệu văn hóa trong công nghiệp văn hóa. Chương trình được tổ chức nhằm nắm bắt tình hình, thực trạng tổ chức các sự kiện âm nhạc tại Việt Nam và nước ngoài, các phương hướng phát triển; những khó khăn, vướng mắc về cơ chế, chính sách, thủ tục hành chính trong quá trình các tổ chức, cá nhân thực hiện các sự kiện âm nhạc.

Cùng với đó là định hướng phát triển các sự kiện âm nhạc quy mô lớn ở trong nước và xuất khẩu ra nước ngoài nhằm thúc đẩy phát triển công nghiệp văn hóa, công nghiệp giải trí, lan tỏa giá trị văn hóa Việt Nam ra thế giới. Ngoài ra, ghi nhận các đề xuất tháo gỡ khó khăn, vướng mắc; đề xuất hỗ trợ từ Chính phủ, Bộ VH-TT-DL, cơ quan quản lý các cấp ở trong nước và cơ quan Việt Nam ở nước ngoài trong quá trình tổ chức các sự kiện âm nhạc quy mô lớn ở Việt Nam và nước ngoài.

Thực tiễn trong nhiều năm qua cho thấy âm nhạc không chỉ là phương tiện giải trí mà còn là phương tiện kết nối cộng đồng, thúc đẩy sự giao lưu văn hóa và làm phong phú thêm đời sống tinh thần công chúng. Việc tổ chức sự kiện âm nhạc quy mô lớn mang lại lợi ích kinh tế, tạo cơ hội kinh doanh cho nhiều ngành nghề như du lịch, quảng cáo, ẩm thực, sản phẩm quà tặng, truyền thông…

Tại sự kiện đối thoại, đại diện các cơ quan quản lý nhà nước lắng nghe, trao đổi, chia sẻ thẳng thắn với các cá nhân, tổ chức, doanh nghiệp tiêu biểu hoạt động trong lĩnh vực âm nhạc về những nội dung có liên quan kết quả đạt được và sự đóng góp của công nghiệp âm nhạc đối với phát triển văn hóa - kinh tế - xã hội nói chung, đối với phát triển các ngành công nghiệp văn hóa nói riêng.

Ông Xuân Anh - đại diện truyền thông Công ty Cổ phần Tập đoàn Yeah1, đơn vị tổ chức Concert Anh trai vượt ngàn chông gai; ông Phạm Minh Toàn - đại diện Vietfest, đơn vị đồng hành tổ chức Liên hoan Âm nhạc quốc tế TPHCM; ông Châu Lê - đại diện đơn vị sản xuất Huế Symphony... đồng ý kiến khi chia sẻ những khó khăn, vướng mắc về cơ chế, chính sách cho các hoạt động biểu diễn âm nhạc quy mô lớn; các vấn đề liên quan tài chính, mức thuế, phí cũng như những bất cập về cơ sở hạ tầng, nhu cầu về nguồn nhân lực để thúc đẩy phát triển nền âm nhạc Việt Nam, bảo hộ bản quyền tác phẩm âm nhạc để phát triển công nghiệp văn hóa.

Câu chuyện bản quyền tác giả - tác phẩm, thương mại hóa sản phẩm liên quan âm nhạc; xây dựng thương hiệu; ứng dụng công nghệ thông tin trong việc thúc đẩy phát triển công nghiệp âm nhạc; hợp tác công tư, thu hút đầu tư nước ngoài từ các sản phẩm âm nhạc; sự liên kết, hợp tác giữa các đơn vị trong lĩnh vực âm nhạc; quốc tế hóa văn hóa Việt Nam thông qua các sản phẩm âm nhạc… cũng được các đại diện từ Hội Nhạc sĩ Việt Nam, Hiệp hội Công nghiệp Ghi âm Việt Nam, nhà sản xuất Vietnam Idol, BH Media, TikTok Việt Nam, Công ty Nam Việt Media… đề cập.

Các đơn vị còn đề xuất có những tọa đàm chuyên sâu, các lớp đào tạo dài hạn và ngắn hạn cho những người hoạt động trong lĩnh vực tổ chức sự kiện âm nhạc, biểu diễn nghệ thuật…

Ông Phạm Minh Toàn, đại diện Vietfest nêu: “Hiện tại, các sự kiện âm nhạc tại Việt Nam tổ chức cho khán giả xem miễn phí rất nhiều. Khán giả trong nước chưa có thói quen mua vé trong khi nhiều sự kiện, lễ hội âm nhạc quốc tế được chúng tôi mời nghệ sĩ các nước về thì họ đều hỏi đến chính sách bán vé. Văn hóa trả tiền thụ hưởng âm nhạc là điều cần phải chú trọng trong thời gian này và sắp tới. Các sự kiện không thể trông chờ mãi vào nhà tài trợ”.